'인형 공장'은 도발적인 역사 수업을 둘러싼 죄책감

책을 끝내려고 지하철을 놓쳤는데 비행기를 놓칠 뻔한 적은 이번이 처음이다. 엘리자베스 맥닐(Elizabeth Macneal)의 유쾌하고 소름 끼치는 소설의 마지막 장에서 아내가 공항에서 짜증나는 문자를 보냈을 때 나는 사무실 의자에 주저앉아 있었습니다.

빅토리아 시대의 스릴러에서 무엇을 더 바랄 수 있겠습니까?

그러나 Macneal은 더 많은 것을 제공합니다. 이미 영국에서 인기를 얻고 있는 인형 공장은 서구 미학에 대한 똑똑한 페미니스트 비판을 가미한 1850년대 런던의 소름 끼치도록 실물 같은 재창조를 제공합니다. 그것은 거품과 물질의 완벽한 조화, 도발적인 역사 수업을 둘러싼 죄책감의 즐거움입니다.

전체 이야기는 짜릿한 발견과 발명의 시간에 발생합니다. 왕족에서 성게에 이르기까지 런던의 모든 사람들은 세계의 경이로움이 모여 있는 회전하는 만화경인 하이드 파크(Hyde Park)의 크리스탈 팰리스(Crystal Palace) 건설에 경외감을 느낍니다. 산업 기술의 발전은 사회적 태도의 혁명적인 변화를 똑같이 반영합니다.

만국박람회에 매료된 많은 사람들 중 한 명은 야심 찬 젊은 여성 아이리스입니다. 그러나 그녀 앞에 펼쳐진 미래는 암울한 노예 상태에 빠져 있습니다. 아이리스는 미친 노파가 운영하는 칙칙한 인형 가게에서 작은 얼굴을 그리는 일을 하고 있습니다. 그녀의 은밀한 밤늦은 누드 그림만이 그녀에게 순간적인 스릴을 선사합니다.

Sadie Jones의 The Snakes에서 부모는 파충류보다 더 독이 있습니다.

그래서 Iris는 그녀가 마을에 있는 몇몇 젊은이들의 눈에 띄지 않았다면 불법적이고 질식된 상태로 머물렀을 것입니다. Macneal은 허구의 여주인공을 화려한 삶에 능숙하게 그립니다. 라파엘 전파파 형제단 , 예술에 활력을 불어넣으려 노력한 단테 가브리엘 로세티(Dante Gabriel Rossetti)를 비롯한 급진적 개혁가들. 그들은 모든 뻔뻔스러운 광채, 연약한 열정, 코믹한 기이함(웜뱃에 대한 애정을 포함하여)을 발산하며 이 페이지를 펄럭입니다. 그들이 인형 가게에 앉아 있는 Iris를 발견했을 때, 그들 중 한 명인 Louis Frost라는 형제단의 가상 회원은 그녀가 그를 위해 모델을 해야 한다는 것을 즉시 알아차렸습니다. 매춘과 거리가 먼 수치스러운 직업 이동이지만 Iris는 가족을 무시하고 Frost를 위해 앉기 위해 달려갑니다. 그녀의 유일한 조건: 그는 그녀에게 그림 그리는 법을 가르쳐야 합니다.

그녀의 삶은 예전에는 감방이었지만 이제는 자유가 그녀를 두렵게 한다고 맥닐은 적습니다. 그녀는 전생의 밀폐된 친숙함을 갈망할 때가 있습니다. 이 광대한 자유가 그녀를 삼킬 것 같기 때문입니다.

그러나 이 새로운 자유는 Iris가 곧 이해할 방식으로 손상됩니다. 그 시대의 불가능한 성적 기준을 협상하려는 재능 있는 젊은 여성의 매혹적인 초상화가 전개됩니다. 아이리스가 필요로 하는 기술을 습득하려면 사회의 인정을 견뎌야 하고, 그녀가 갈망하는 로맨스를 즐기려면 재능을 자신에게 종속시켜야 합니다. 그녀의 연인.

그녀의 절묘한 불명예는 시대 의상을 입은 현대 페미니스트 우화처럼 보일 수 있지만 Iris의 곤경과 그녀의 성공은 John Everett Millais의 영화로 유명한 Lizzie Siddal의 실제 이야기에서 영감을 받았습니다. 오필리아 그리고 나중에 Rossetti와 결혼했다. 사실, Siddal은 이 장에서도 잠깐 등장합니다.

Macneal은 끈적 끈적한 예술가로서 역사와 예술에서 필요한 인물을 들어 올립니다. Jane Eyre와 약간의 John Ruskin을 읽을 수 있습니다. Iris는 Charles Dickens의 상상에서 나온 사랑스러운 작은 소매치기와 친구가 됩니다. 그리고 신문에서 Pre-Raphaelites에 대해 비난하는 Dickens 자신도 있습니다. 이는 모두 Macneal의 마법 같은 스토리텔링의 트롱프뢰유 효과의 일부로, 실제와 가상의 인물이 페이지에서 바로 함께 나올 수 있게 해줍니다.

이 활기 넘치는 런던 재창조는 매혹적이지만, 내가 캘리포니아로 가는 비행기를 놓칠 뻔한 것은 라파엘 전파파의 미학에 대한 맥닐의 페미니스트 비판이 아니었다. 이에 대한 크레딧은 Silas라는 박제사에게 돌아갑니다. Silas의 이야기는 Iris의 해방에 대한 이야기 ​​아래에 깔려 있습니다. Silas는 런던의 예술가들에게 보존된 새와 생쥐를 판매하며 언젠가는 그의 작은 호기심 많은 동물 동물원이 영국의 가장 위대한 과학자들의 존경을 받을 것이라고 상상합니다. 당연히 그의 가게는 박제 및 절인 표본으로 가득 차 있으며, 그 자체로 놀라운 것 같지는 않습니다. Macneal은 그가 자신의 조각에 착륙 한 역사를 만들기 위해 자신의 생물과 이야기하는 것을 좋아한다고 썼습니다. 그의 침대 옆 선반에 있는 뻣뻣한 작은 생쥐는 작은 의상을 입고 있습니다. 매우 귀여운!

Mark Haddon의 'The Porpoise'는 숙제처럼 들립니다. 정말 환상적입니다.

그러나 그 매력적인 특징은 그의 특징 중 첫 번째에 불과합니다. 그는 과대망상과 악취나는 불만으로 가득 차 있습니다. 그가 아직 어린 시절 잃어버린 소녀에 대해 느끼는 그리움은 처음에는 우리의 동정심을 불러일으키지만, 그 다음에는 매우 다른 무언가가 나타납니다. 일부 고전적인 에드거 앨런 포 캐릭터처럼 그의 완벽하게 합리적인 도입은 점차 범죄적 광기의 끓어오르기 시작합니다. 그가 Iris에 시선을 고정했을 때, 그녀는 그가 그의 상상 속에서 그들의 로맨스의 전체 디오라마를 구성하고 있다는 것을 전혀 알지 못합니다.

이 모든 고딕 공포는 맛깔스러운 음울한 톤으로 그려지지만 더 만족스러운 것은 Macneal이 이야기의 이질적인 요소를 얼마나 효과적으로 통합하는지입니다. Pre-Raphaelites의 모델이 되기 위해 인형 가게를 탈출한 Iris는 그녀가 그림 인형을 하나가 되기 위해 그림 인형을 교환했음을 알게 됩니다. 성적 자유에 대한 모든 진보적인 이상에도 불구하고, 이 젊은 예술가들은 자신의 그림에 갇히고, 익사하고, 움직이지 못하는 아름다운 여성들을 계속 상상하기로 결심한 것 같습니다. 어떤 의미에서 그들은 Silas가 판매하는 박제 및 탑재 동물의 더 우아한 표현만을 제공합니다.

Iris가 Pre-Raphaelites의 작품을 비판할 용기와 언어를 찾을 수 있는지 여부는 소설에 지적 서스펜스의 특이한 요소를 제공합니다. 그러나 Iris가 그녀의 존경하는 박제사에게서 경험한 것은 훨씬 더 초기의 예술가인 Hieronymus Bosch에게서 비롯된 것 같습니다. 그리고 그 이야기는 지옥 같은 여행입니다.

론 찰스 Livingmax 및 호스트를 위한 책에 대해 씁니다. TotallyHipVideoBookReview.com .

인형 공장

엘리자베스 맥닐 지음

아트리아/에밀리 베슬러. 362쪽 $27

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