어린 소녀의 '예쁜 드레스'가 Met에게 가장 중요한 선물 중 하나가 된 방법

그녀의 미시간 자택에 있는 Sandy Schreier. Schreier는 그녀의 꾸뛰르 컬렉션과 디자이너 드레스를 메트로폴리탄 미술관 의상 연구소에 기증했습니다. (알리 라페티나/포리빙맥스)





에 의해 로빈 기반 2019년 11월 13일 에 의해 로빈 기반 2019년 11월 13일

사우스필드, 미시간 — 봐요! Sandy Schreier는 눈을 크게 뜨고 목소리가 거친 비명을 지르며 외쳤습니다. 놀랍지 않습니까? 바로 생로랑입니다. 그의 러시아어 시리즈.

Schreier는 현대 패션 디자인의 세계에서 가장 정교하고 영향력 있는 사례 중 하나인 Ballet Russes에서 영감을 받은 Yves Saint Laurent의 1976년 오뜨 꾸뛰르 컬렉션 앙상블을 들고 디트로이트 교외의 붉은 벽돌 방갈로의 거실에 서 있습니다. 풀 스커트와 모피 트리밍 조끼를 매치한 스타일은 그야말로 사치다. 수 세대에 걸쳐 축적된 장인 정신으로 수작업으로 제작된 시공 기술은 정확합니다. 에메랄드 그린과 카베르네가 어울리지 않을 것 같은 색상은 군침이 도는 청량한 색상입니다. 그리고 그 영감은 당시의 계시로서 꾸뛰르의 문화적 반향을 파리의 발상지 이상으로 확장하는 데 도움이 되었습니다.

이것은 저녁 러시아어입니다. 그것을 봐! 터번 모자가 있어요. 이것은 블라우스입니다. 컬러웨이 보세요. 러시안 세이블입니다. 밍크처럼 보이지만 러시안 세이블이라고 Schreier는 계속해서 각 성분의 아름다움이 도파민 히트처럼 그녀를 덮고 있다고 말했습니다. 조끼, 벨트, 그리고 창고에서 꺼내지 않은 터번 모자가 있습니다. 그리고 벨트는 여기에서 볼 수 있습니다. 이 색상들을 함께 보세요. 아름답지 않아?



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오, 예, 생 로랑은 사진으로 포착한 것보다 더 웅장하고 숨이 멎을 정도로 웅장합니다. 그것도 꽤 가치가 있습니다. 경매에서 비슷한 판매를 기준으로 약 ,000에 팔릴 수 있습니다.

러시아인은 Schreier가 일생 동안 수집한 15,000개의 패션 관련 개체(옷, 액세서리, 사진, 그림)의 희귀 컬렉션의 일부입니다. 그녀는 그 중 165점을 메트로폴리탄 미술관의 의상 연구소에 선물로 주기로 약속했다고 큐레이터 앤드류 볼튼이 말했습니다.

이는 최근 역사상 가장 큰 개인 의상 기부 중 하나다. 빛과 온도 및 습도의 변동에 의해 쉽게 손상될 수 있는 패션 유지의 장애물을 감당할 수 있는 수집가는 거의 없습니다.



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그녀의 독특한 매력을 기념하기 위해, 패션을 추구하다: 샌디 슈라이어 컬렉션 11월 27일부터 5월 17일까지 뉴욕의 코스튬 인스티튜트에서 열린다.

2005년의 Rara Avis: Selections From Iris Barrel Apfel Collection과 2006년의 Nan Kempner: American Chic처럼 개인의 개인 스타일을 기반으로 하지 않는다는 독특한 전시가 돋보입니다. Schreier는 개인적으로 마음에 드는 옷을 수집했지만 그녀가 입을 의도가 있어서는 아니었습니다. 이것은 일기장처럼 옷이 아닙니다.

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Schreier는 다른 사람들이 현대 미술, 역사적 에칭 또는 골동품 가구 카탈로그를 수집하는 것과 같은 방식으로 패션에 분별력 있고 세련된 눈을 적용했습니다.

초기에 그녀의 수집은 직관적이었습니다. 그녀는 무언가에 즉각적인 반응을 보였습니다. 그녀는 예술성에 매료되었다고 Schreier 전시회를 기획한 Jessica Regan은 말합니다. [수년 동안] 그녀는 여전히 즉각적인 연결을 원했지만 관심을 넓혔습니다. 그녀는 [디자인]이 시대를 반영하는 방식을 고려하기 시작했습니다. 그리고 그녀는 놀라운 수준의 감정을 발전시켰습니다.

50년 이상 동안 Schreier는 Saint Laurent, Cristóbal Balenciaga, Christian Dior, Chanel, Charles James, Adrian, Fortuny, Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli와 같은 패션 마스터의 작품을 인수했습니다. 그러나 그녀는 또한 20세기 초반에 파리에서 활동했던 Boué Soeurs와 같이 덜 알려진 꾸뛰리에의 지분도 가지고 있습니다.

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나는 사람들이 Sandy가 수십 년 전에 시작했을 때 자신의 시대를 얼마나 앞서갔는지 아는 것이 중요하다고 생각합니다. Regan은 말합니다. 지금은 그리 특이한 일이 아니지만, 샌디가 처음 소장품을 사던 시절에는 패션을 모으는 박물관이 비교적 적었다. 그녀는 폐기되거나 분실되었을 물건의 보존을 보장했습니다.

실제로 Schreier는 1959년이 되어서야 Met 내의 공식 부서였던 Costume Institute보다 더 오랫동안 컬렉션을 수집해 왔습니다. 미학적 걸작의 수준으로 올라갈 수 있는 패션의 능력과 그 문화적 중요성에 대한 확신에 대한 그녀의 믿음은 시대를 앞서갔습니다. Met의 획기적인 패션 전시회 중 하나인 Heavenly Bodies: Fashion and Catholic Imagination은 모나리자와 투탕카멘의 보물보다 더 많은 청중을 끌어들였습니다.

Schreier는 군중이 모이기 시작하기 수십 년 전에 패션의 잠재력을 인식했습니다.

메트의 'Heavenly Bodies'는 패션과 가톨릭의 공통점을 보여줍니다.

꾸뛰르에 '매료된'

83세의 Schreier는 카라멜 브라운 컬의 후광에 황금빛 하이라이트가 있는 키가 크고 날씬합니다. 그녀는 중서부 스타일의 따뜻함을 발산합니다. 친절하고 정중하지만 확고한 결의가 있습니다. 온화한 9월의 어느 날, 그녀는 Dries Van Noten의 복숭아와 파란색 추상 프린트 잠옷으로 화려하게 차려입었습니다. 코발트 블루 몰리 고다드 플라워 브로치 디너 플레이트 크기; 그리고 오렌지 스톤이 오레오의 둘레를 이루는 Missoni 반지. Schreier의 개인적인 취향은 할리우드 의상의 황금기에 대한 그녀의 애정과 Motown's Supremes의 깃털과 별가루에 영향을 받았습니다. 그녀는 나폴레옹보다 더 많은 층이 있는 환희의 드레스, 라즈를 위해 수놓은 코트, 금괴처럼 반짝이는 장신구를 좋아합니다. 무엇보다 Schreier는 기쁨을 전달하는 패션의 능력을 믿습니다.

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나는 헐리우드 영화를 사랑하지만 패션 예술과 프랑스 꾸뛰르 예술에 매료된다고 그녀는 말합니다. 의상에는 제작과 Lesage 자수 및 비즈 장식이 없습니다.

수집가로서 Schreier는 그녀를 놀라게 한 물건에 끌렸습니다.

의상 연구소의 전 큐레이터였던 Harold Koda는 내부 카리스마가 있어야 한다고 말합니다. 그것은 노래하고 춤을 추어야 했다.

Schreier는 항상 마음속으로 연주자였습니다. 무대를 찾는 스타였습니다. 그러나 그녀는 같은 세대의 많은 여성들처럼 여학생에서 아내로 직접 전환했습니다. 그녀는 성공적인 재판 변호사가 되었고 네 명의 자녀를 둔 Sherwin Schreier와 결혼했을 때 겨우 십대를 벗어났습니다.

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Schreier는 직업을 가진 만큼 직업을 가진 적이 없습니다. 오뜨 꾸뛰르와 하이 패션에 대한 그녀의 사랑은 그녀를 Zelig, Cinderella, 그리고 불독으로 정의하는 공적인 삶으로 그녀를 밀어 넣었습니다. 그녀는 영화 배우를 만나고 Met 갈라에서 식사를 했으며 불량배 패션을 진지한 큐레이터가 추구하도록 도왔습니다.

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그녀는 어린 시절 디트로이트에서 그녀가 예쁜 드레스라고 부르는 것을 수집하기 시작했습니다. 그녀의 아버지가 수석 모피장으로 일했던 뉴욕 럭셔리 백화점 Russeks의 지역 전초 기지를 자주 찾았던 지역 사교계 명사들의 탐닉한 애완동물이었습니다.

나는 작은 Shirley Temple처럼 보였고 그것을 증명할 사진이 있다고 Schreier는 말합니다. 머리가 항상 곱슬이었고 직원들이 나를 크게 소란 시켰기 때문에 정말로 그랬습니다. 그리고 나는 Russeks에서 처음으로 Vogue 잡지를 보았습니다. 잡지에 실린 사진을 보고 미쳐버렸습니다.

자동차계 거물들의 아내였던 대디의 고객들은 내가 바닥에 앉아 패션잡지 사진을 보고 있는 것을 보고 '선물을 보내줄게, 얘야'라고 말하며 입지 않은 꾸뛰르를 보내기 시작했다. 또는 한 번 착용하거나 거의 착용하지 않는 꾸뛰르 선물로 드레스업을 할 것이라고 생각했습니다. 그러나 나는 결코, 결코, 내 컬렉션에서 아무것도 입지 않았습니다.

오뜨 꾸뛰르의 구색을 타고난 재능이 있고 그것을 입는 것을 삼가는 대신에 그것을 그림이나 조각처럼 취급하고 존경하고 고려하기 위해 따로 두는 것은 예외적이고 완고한 아이입니다. 그러나 Schreier에게는 평범한 것이 거의 없습니다.

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그녀가 결혼할 때까지 그녀는 수천 개의 패션 아이템을 수집했습니다. 젊은 신혼부부였을 때 남편과 함께 출장을 갔을 때 그녀는 그림 속 옷을 보는 것을 좋아했고 창의력에 영감을 받았고 패션이 형식적으로 향상되기를 원했기 때문에 우연히 그곳에 있는 지역 박물관을 방문했습니다.

나는 해충이되어 박물관 관장을 부를 것입니다. 나는 그들의 이름을 알아내고 전화로 그들에게 전화를 걸 것이라고 Schreier는 말한다. 옛날 집에 있는 작고 아담한 박물관에도 가곤 했고, 감독님에게 '하이 패션에 대해 생각해 본 적 있나요?'라고 물어보곤 했다. 꾸뛰르 . 그래서 '하이 패션 전시회'라고 불렀습니다. 그리고 그것이 얼마나 중요한지 말씀드리고 싶습니다.

1970년대에 그녀와 Sherwin은 첫 해외 여행을 런던으로 떠났습니다. 그곳에서 그녀는 빅토리아 앨버트 박물관을 발견했습니다. 패션: 세실 비튼의 선집이 전시되었습니다. 영향력 있는 사회 사진가는 오뜨 꾸뛰르 전시회를 개최했습니다.

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내 인생에서 처음으로 본 의상 전시회였다고 Schreier는 회상합니다. 그런게 있는지도 몰랐습니다. 그리고 너무 흥분해서 미친듯이 뛰었습니다. 내가 말했지, '봐! 나는 그것을 소유한다. 나는 그것을 소유한다. 나는 그것을 소유하고 있습니다.' 전시회에 있던 것 중 너무 많은 것을 이미 소유했습니다.

무엇과 크라톰을 섞을까

Smithsonian Institution의 섬유 관리사인 Mary Ballard는 이전에 Detroit Institute of Arts에서 일하면서 Schreier를 만났습니다. Ballard는 그녀에게 계속 늘어나는 컬렉션을 유지하는 최선의 방법에 대해 조언했고 그녀는 패션의 영광에 대한 Schreier의 설교에 감동받았습니다.

[Sandy]는 Poiret를 아주 좋아했고, 이음새를 보니 이음새가 끔찍했습니다. 그녀는 '그건 중요하지 않습니다. 예술성과 창의적인 표현의 품질입니다'라고 말했습니다. 그녀는 국보이지만 그녀를 증기 롤러라고 부를 수도 있습니다. 그것은 당신이 받는 쪽의 위치에 달려 있습니다.

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처음에는 수집이 쉽고 저렴했습니다. 그녀는 먼지가 많은 빈티지 상점에서 Fortunys를 찾았습니다. 그녀는 쓰레기 가게에서 몇 센트에 Lanvin과 Balmain 액세서리를 샀습니다. 한두 시즌 후에 드레스로 마무리한 부유한 여성들은 그들을 Schreier에게 맡겼습니다. 의복, 모든 의복은 일회용 또는 재활용 가능한 것으로 간주되었습니다. 그녀는 디트로이트에서 경매에 나왔을 때 단 하루도 놓쳤던 여섯 개의 레이스 잔느 파킨 드레스를 아직도 기억합니다.

누군가가 그것들을 안티마카사르로 만들기 위해 샀다고 Schreier는 말합니다. 그녀의 목소리는 격분했습니다. 그것들이 무엇인지 아십니까? 그것은 작은 냅킨, 레이스 냅킨으로 여성들이 남편의 의자에 머리 뒤에서 사용하여 머리에 사용하는 제품이 실내 장식품에 묻지 않도록 하는 것입니다.

다음날 아침에 나는 전화를 걸어 구입한 사람의 이름을 물었다. 다섯 개 또는 여섯 개의 꾸뛰르 드레스는 모두 20달러에 팔렸습니다. 개당 20달러가 아닙니다. 20달러입니다. 너무 늦었 어.

슈라이어는 지금 이렇게 외치고 있습니다. 그녀는 그것들을 모두 잘랐습니다!

1980년대까지 Schreier는 더 이상 아무것도 모르고 스스로 하는 주부들과 경쟁하지 않았습니다. 그녀는 최고 수준의 경매에서 박물관에 입찰하고 있었습니다. 그녀는 온도가 조절되는 외부 보관소, 무산성 종이, 그리고 오래된 대가의 그림에 할당될 수 있는 보험료를 지불하고 있었습니다. 패션은 매우 값비싼 오락이 되었습니다.

Sherwin은 '이 습관을 갖고 싶다면 스스로 습관을 지원할 수 있도록 돈을 벌기 시작할 때입니다.'라고 Schreier는 말합니다. 그리고 그때부터 저는 비즈니스에 더 가깝다고 생각하기 시작했습니다.

Schreier는 그녀의 또 다른 매력인 헐리우드 의상 전문가로 자리 잡았습니다. 그녀는 지역 텔레비전에서 시작하여 책으로 영역을 확장했고 곧 순회 강연에서 무역 단체와 시민 단체에서 연설했습니다. 그녀는 꾸뛰르의 복잡성에 대해 이야기하지 않았습니다. 그녀는 Edith Head, Theodora van Runkle 및 Dorothy Jeakins와 같은 의상 전설에 대해 이야기하고 있었습니다. 그녀는 TV 공연을 위해 인터뷰했거나 패션 사냥으로 만난 할리우드 스타에 대한 이야기를 하고 있었습니다.

중미에서는 오늘날까지 칼 라거펠트에 대해 들어본 적이 없습니다. 중미에서는 샤넬 외에는 들어본 적이 없다고 Schreier는 말합니다. 나는 '[강의를 위해] 상당한 금액을 청구할 수 있어야 한다'고 생각했고, 그렇게 하고 사람들이 진정으로 관심을 갖게 하려면 장 파투에 관심이 있는 건지, 아니면 바브라에 관심이 있는 건지 Streisand는 오스카상을 수상하고 Nicole Kidman은 Tom Cruise와 함께 뛰어 다닐 때 무엇을 입고 있습니까? 아주 쉬운 대답이었다.

Schreier는 할리우드 전문가라는 주연으로 무대와 순회 공연을 했습니다. 그리고 그녀가 공연을 하지 않을 때는 사냥을 하고 있었습니다.

Met의 Andrew Bolton은 항상 다음 작품에 대해 이야기했습니다. 그것은 바로 그녀의 피에 있습니다.

사랑의 선물

2014년 가을에 모든 것이 바뀌었습니다. 거의 60년 동안 병을 앓고 있던 남편인 셔윈이 사망했습니다. 그는 재미있고 현실적인 변호사였습니다. 그녀는 꾸밈없는 몽상가였습니다. 그리고 그가 패션이나 할리우드에 대한 그녀의 관심을 공유하지 않았음에도 불구하고, 그가 그녀가 좋아하는 패션 파티에 그녀를 거의 동반하지 않았음에도 불구하고, 모든 더블 버스 및 테이블 호핑으로 그는 샌디 자신만큼 컬렉션의 일부였습니다. .

그들은 13살 때부터 서로를 알고 있었습니다. 그는 그녀가 그녀의 환상을 살도록 도왔습니다. 그녀는 아름다움의 신비한 본질을 풀었습니다. 그에 대해 이야기하는 것은 그녀를 울게 만듭니다. 그녀가 메트에 선물을 주어야 하는 동기가 그가 많기 때문에 그에 대해 이야기하지 않는 것은 불가능합니다.

내 마법의 거울은 내가 29세이고 Sherwin이 29세이며 우리 둘 다 영원히 살 것이라고 말했습니다. 그리고 그가 죽었을 때, 그것은 엄청난 충격이었습니다.

크라톰 하이는 얼마나 오래 지속됩니까?

그녀는 오랫동안 자신의 컬렉션을 박물관에 기증하기를 기대했습니다. 그러나 이제 그녀는 부인할 수 없는 진실, 즉 자신의 죽음에 직면했습니다. 그녀는 자신의 컬렉션을 다섯 번째 아이처럼 돌보고 있었고 새로운 관리인이 필요했습니다. 그녀의 자녀나 손주들 중 누구도 그녀의 일을 계속하는 데 관심이 없었습니다.

이것은 그녀가 어렸을 때부터 열정이었습니다. 1980년대부터 Schreier를 알고 있었던 Koda는 그녀의 정체성과 떼려야 뗄 수 없는 관계라고 말합니다. 그는 그것을 기부하는 것은 그 일부라도 말그대로 그녀의 삶의 일부를 벗겨내는 것과 같다고 덧붙입니다.

In Pursuit of Fashion은 Sherwin Schreier의 장례식 5주년을 맞아 친구와 가족에게 공개됩니다.

나는 종교적인 사람은 아니지만 그래야만 한다고 Schreier는 말합니다. 우리는 일하고 있었고, 나는 이것을 위해 일하고 있었습니다. 제 평생의 환상이자 꿈이었습니다. 그리고 그는 그것이 실현되고 있다는 것을 알게 될 것입니다.

패션을 추구하다: 샌디 슈라이어 컬렉션 11월 27일-5월 15일 메트로폴리탄 미술관 Anna Wintour 의상 센터에서. metmuseum.org .

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