연재 만화의 향수를 불러일으키는 모습

수년 동안 Milwaukee Journal은 그린 시트라고 불리는 녹색 신문에 인쇄된 4페이지 분량의 연재 만화를 게재했습니다. 1985년 여름까지 나는 오후의 저널이 이미 도착하기를 바라며 매일 캠프에서 집으로 돌아왔습니다. Opus와 Cutter John은 풍선으로 움직이는 휠체어를 타고 장대한 여행을 떠났고 Opus는 기억상실증을 되찾았습니다.





매일 오후, 나는 둥지에서 그린 시트를 꺼내 부엌 바닥에 펼쳤습니다. 조심스럽게 잘라냈어요 블룸 카운티 그리고 그것을 전날의 스트립 바로 아래에 있는 사진 앨범에 담았습니다. 나는 내가 미래 세대가 알고 싶어할 놀라운 이야기를 후세를 위해 아껴두고 있다고 확신했습니다.

오늘 Berkeley Breathed의 Bloom County는 사라졌습니다. 그린 시트도 마찬가지입니다. 1995년에 사라졌습니다., 저널이 Milwaukee Sentinel과 합병할 때. 그러나 100년이 넘는 재미있는 페이지에 대한 아름다운 안내서인 Brian Walker의 Comics를 검색하면서 그 기억이 다시 떠올랐습니다. Walker의 책인 672페이지의 풍부한 삽화가 있는 이 책은 그의 책인 The Comics Before 1945와 The Comics since 1945를 결합하여 만화가 제공할 수 있는 뜨거운 기쁨의 느낌을 불러일으키는 데 탁월합니다., 그 기분그것이 제가 10년 동안의 열정을 보관하도록 이끌었습니다. 이유를 찾는 데 덜 뛰어납니다.— 그린 시트의 죽음에서 암시 —너무 자주, 만화는 더 이상 그런 느낌을 주지 않습니다.

Walker - 창조주 Mort의 아들 딱정벌레 베일리 그리고 Hi and Lois는 지칠 줄 모르는 연구원이자 사려 깊은 큐레이터입니다. The Comics의 진정한 보물은 그 안에 복제된 1,300개 이상의 스트립입니다. 다음과 같은 제작자의 초기 작품 리처드 아웃콜트 Walker가 최초의 진정한 연재 만화로 인정한 1896년 Yellow Kid and His New Phonograph는 도시 생활의 생생한 초상화입니다. 비록 날짜가 지난 참조와 용어가 오늘날 침투하기 어려울 수 있음에도 불구하고 말입니다. 정사각형으로 생각할 수 있는 세기 중반 만화(전혀 고려한다면)는 다음 페이지에서 빛을 발합니다. 프린스 발리언트 화려하다; 낸시 재즈적이고 독창적입니다.



그리고 The Comics는 누군가가 부엌 바닥에 어린아이처럼 이 만화를 어디선가 쌓아두고 있다는 사실을 기쁘게 생각하는 스트립의 멋진 예를 강조하는 데 탁월합니다. 1970-86년 도심을 배경으로 한 Ted Shearer의 신랄한 Quincy; Jerry Dumas와 Mort Walker의 Pirandellian 메타 코믹, 샘의 스트립, 1960년대에 2년도 채 안 된 만화 캐릭터라는 것을 알고 있는 만화 캐릭터에 대해 남성 전화, 어느 스티브 캐년 제작자 Milton Caniff는 제2차 세계 대전 군인들을 위해 무보수로 그렸습니다. 한 대표 스트립은 4명의 섹시한 반옷을 입은 소녀들을 제공하며 캡션과 함께 개그도 원하십니까?

Brian Walker의 'The Comics: The Complete Collection' (ComicArts. 672 pp. $40) (Dan Kois)

만화 팬들은 많은 논쟁거리를 발견할 것입니다. Chip Dunham의 죽은 현대 해적은 어디에 있습니까? 배 밖으로 ? Denys Wortman(뉴욕 대공황 시대의 위대한 연대기 중 한 명)과 Dow Walling(그 책에서 내가 가장 좋아하는 1933 Skeets 스트립)은 왜 그냥 지나가는 언급만 받습니까? Lynda Barry 또는 Matt Groening과 같은 위대한 주간 만화가는 어떻습니까?

많은 독자들은 Walker의 선천적인 착함에 좌절할 것입니다. (이다 마더 구스 & 그림 정말 재미있나요?) 작가로서 Walker는 한 번에 전국적으로 여러 개의 평범한 스트립을 운영했던 그의 아버지를 상기시킵니다. 그는 열심히 일하는 사람이지만 그렇게 영감을 주는 것은 아닙니다.



Comics는 단호하게 낙관적입니다. 즉, 오늘날 만화가 직면한 문제에 거의 관심을 기울이지 않습니다. 즉, 창작자가 사망한 후에도 만화 섹션에서 여전히 공간을 차지하는 레거시 스트립; 전국의 만화 페이지 축소와 신문의 대량 폐쇄; 신문 용지를 완전히 피하는 재능있는 신세대 연재 만화가. (웹툰은 거의 언급되지 않습니다.) 미래에 대한 논의는 책 말미에 한 페이지로 예약되어 있습니다., Walker는 순수한 환상에 빠져 있습니다. 머지않은 미래에 진취적인 신문 편집자가 만화를 확대하여 고품질 용지에 인쇄하는 실험을 하게 될 것입니다... . 신문 발행부수가 줄어들 수 있습니다.

그럼에도 불구하고 Comics는 무거운 무게(7파운드!)와 더 무거운 표지 가격($40!)의 가치가 있습니다. 그 페이지를 넘기는 것은 목록에 반복적으로 놀라움과 기쁨을 주는 것입니다. 슬럼버랜드의 꼬마 니모 ripoffs(Funny Fairyland의 Nibsy, Newsboy)는 경쟁 신디케이트에 의해 급히 출판되었습니다. 누군가(특히, 루돌프 더크스 )는 공포를 나타내는 땀방울처럼 만화 속기를 발명해야 했습니다. 과거의 잘못된 생각에 의해: 인구가 없는 섬에 완전히 설정된 스트립, 또는 영웅의 암살로 끝난 TV 진행자에 대한 Marvin 제작자 Tom Armstrong의 풍자 만화, 또는 Popeye가 임신한 Olive Oyl에게 낙태를 촉구하도록 촉구합니다. (보쉬쿤?)

무엇보다 놀라운? 1922년 그의 스트립에 대한 오랫동안 잊혀진 만화가 시드니 스미스의 급여 검프스, 당시 연재 만화치고는 전혀 터무니없는 금액이 아니었습니다. 연간 $100,000이며, 3년마다 새로운 롤스로이스가 제공됩니다. The Comics는 과거를 소환하는 데 탁월하지만 현재를 설명하는 데는 평범하지 않으며 미래에 대해서는 희망이 없습니다. 그러나 가장 일회용 예술 형식의 역사에 관심이 있는 사람에게는 여전히 필수적인 텍스트입니다.

Kois는 하와이 가수 이스라엘 Kamakawiwo'ole에 관한 Facing Future의 저자입니다.

만화

브라이언 워커 지음

에이브람스 코믹아츠.

672쪽 40달러

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