WNO의 새로운 '돈 조반니'는 시도하지 않아도 시의적절함을 느끼는 괴물이다.

Ryan McKinny는 Washington National Opera의 Don Giovanni에서 타이틀 역할을 노래합니다. (스콧 서치먼/WNO)



에 의해매튜 게리에리 2020년 3월 1일 에 의해매튜 게리에리 2020년 3월 1일

모차르트의 Don Giovanni는 언제 화제를 멈출 것입니까? 2065년, 아마도 — Don의 성적인 정복 목록과 일치하는 그의 오랜 고통을 받는 대리인 Leporello가 충실하게 목록을 작성했습니까?



230년 이상 동안 자유의 여신상은 희생자들에 의해 지옥으로 쫓겨났습니다. Giovanni가 그녀를 공격하고 그녀의 아버지 Commendatore를 죽인 후 복수하기 위해 그녀의 약혼자 Don Ottavio를 선동하는 Donna Anna; 도나 엘비라(Donna Elvira), 유혹과 배척을 당했지만 여전히 횃불을 들고 있습니다. 마세토와 결혼하기 전날 돈의 힘에 갇힌 시골 소녀 체를리나. 그럼에도 불구하고 Giovanni는 영구적으로 부활하여 영구적으로 관련성이 있습니다. 케네디 센터에서 토요일에 열린 워싱턴 국립 오페라의 믿을 수 있고 설득력 있는 새 작품은 그를 친숙하게 만들기 위해 열심히 노력할 필요가 없습니다.

WNO는 2012년에 Giovanni를 높은 개념의 화려한 무대로 마지막으로 탑재했습니다. 이 버전은 비교적 간소화되었습니다. Erhard Rom의 미니멀리스트 세트는 Samson과 Delilah의 이중 작업을 수행하기에 충분히 추상적이며, 일요일 개봉은 S. Katy Tucker의 양식화된 프로젝션의 스크린이 되었습니다.

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캐릭터들은 1980년대 WNO에서 처음 본 고 Jean-Pierre Ponnelle의 디자인에서 재활용된 시대 의상을 입고 돌아다녔습니다(Lynly A. Saunders가 새로 추가함). E. Loren Meeker 감독의 주요 개념적 개념은 백인 여성의 침묵하는 집단, Don의 과거 정복이 무대를 맴돌며 무게 중심을 여성에게 유리하게 이동시키는 것이었습니다. 재치의 섬광이있었습니다 (Elvira가 문자 그대로의 수하물 기차를 타고 들어가는 것은 좋은 터치였습니다). 그러나 전반적인 전략은 웅장함을 피하고 가수를 성공으로 설정한 다음 방해하지 않는 마른 체형이었습니다.



그리고 노래와 연기는 전반적으로 매우 좋았습니다. Donna Anna로 Vanessa Vasquez는 상황이 요구하는 대로 결정체 또는 강철 같은 물기를 사용했으며 정교하게 표현된 표현인 세련된 분노를 사용했습니다. Keri Alkema의 Donna Elvira는 워밍업에 더 오랜 시간이 걸렸지만 일단 워밍업이 완료되면 약간의 환상의 안개인 새틴으로 가장자리를 장식한 풍부한 사운드를 냅니다. Vanessa Becera는 밝고 용감한 Zerlina였습니다. 때로는 볼륨을 높이면 그녀의 억양이 날카롭게 드리프트되지만 중앙에 있을 때 그녀의 노래는 매력적으로 활기를 띠었습니다.

Ottavio 역의 Alek Shrader는 최고 음역에서 물러나 쉬움에서 더 높은 음역에서 타이트한 노력으로 전환하면서 최적의 목소리를 내지 못하는 것 같았습니다. Norman Garrett의 Masetto는 섬세하고 역동적인 음색과 절제된 힘을 가지고 있었습니다. Peter Volpe는 Commendatore로서 적절하게 엄격하고 엄격했습니다. 그리고 오페라의 주요 홀수 커플은 짐작할 수 있었다. Don, Ryan McKinny는 부드럽고 세련된 사운드, 부드러운 베니어판 아래 숨어있는 강력한 으르렁거림을 풀어냈습니다. 그리고 Kyle Ketelsen은 장면과 쇼를 훔치는 Leporello였습니다. 빛나고 역동적인 바리톤, 능숙한 언어 구사, 약간의 시시한 코미디 타이밍이었습니다.

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WNO 수석 지휘자 Evan Rogister에게는 타이밍이 문제였습니다. 오케스트라는 균형 잡히고 세련된 사운드를 만들었지만 연주자와 가수 사이의 조화는 대략적인 경우가 많았습니다. 그러나 깨끗하고 직접적인 스토리텔링 감각은 부유함보다 더 효율적입니다. 특히 Ketelsen의 코믹 기술은 종종 쇼의 공포와 희극의 칼날 균형을 후자 방향으로 밀어 냈지만 숨어있는 긴장은 코일 스프링처럼 쇼를 추진했습니다.



홍보 및 프로그램 메모는 #MeToo 및 관련 운동을 명시적으로 언급했습니다. (그는 평생 동안 여성을 배신하는 데 보냈습니다. 포스터는 읽습니다. 이제 시간이 다 되었습니다.) 그러나 Meeker가 평행선에 밑줄을 그을 필요가 없을 정도로 충분히 저주스러운 기소였습니다. 이 작품의 강점은 돈의 회개하지 않는 도덕성을 가장 명백한 병리학으로 드러낸다는 점이었다. 오타비오의 자기중심적 조바심, 마세토의 질투, 레포렐로의 냉소도 여성들을 희생시킨다. 그럼에도 불구하고 현실에서 탐색하고 완화하고 달래는 것은 여전히 ​​여성의 몫입니다. 이야기가 인간의 본성에 맞다는 것은 모차르트와 로렌초 다 폰테의 예리함을 증명합니다. 2020년에 직관적인 해석이 쉽게 시의적절하다는 것입니까? 그것은 우리에게 있습니다.

워싱턴 국립오페라단의 돈 조반니(Don Giovanni)는 약 3시간의 러닝타임으로 3월 22일까지 케네디센터 오페라하우스에서 간헐적으로 공연된다.

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